McPARTLAND Jimmy
Корнетист, трубач, представитель чикагской школы традиционного джаза.МакПАТЛЕНД Джимми
James Duglas ‘Jimmy’ McPartland
15.03.1907, Чикаго
13.03.1991, Чикаго
Учился в Остинской музыкальной школе в Чикаго, в 14 лет услышал игру Бикса Байдербека и в 17 лет заменил своего кумира в ансамбле Wolverines. Рассказывают, что Байдербек дал ему свой корнет и первые пять вечеров сидел рядом с ним, помогая освоить репертуар. В 1927–29 МакПатленд играл в оркестре Бена Поллака, затем почти шесть лет постоянно переезжал из Чикаго в Нью-Йорк и обратно, не задерживаясь ни в одном коллективе, пока не решился возглавить танцевальный бэнд в чикагском дансинге Three Deuces (1937–42). В 1942 был призван в армию, в Бельгии познакомился с английской пианисткой Маргарет Тёрнер, которая в 1945 стала его женой (см. МакПатленд Мэрион). В дальнейшем работал вместе с женой, в 50–60-е годы в основном играл диксиленд в клубах Восточного побережья США. Только в 70-е годы начал активно выступать на американских и европейских фестивалях.
ЗАПИСИ
- Shades Of Bix (1953)
- Hot Vs. Cool (1955, с Диззи Гиллеспи)
- Jimmy McPartland’s Dixieland (1957)
- Meet Me In Chicago (1959)
- The McPartlands Live At The Monticello (1972)
- One Night Stand (1987)
-
On Stage (1990)
НЕСКОЛЬКО ИМЕН ИЗ НАШЕЙ ЭНЦИКЛОПЕДИИ:
(просто нажмите на фотографию)
Это большое и нужное дело
... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...
Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!
В. Киселев (Москва)
|
Спасибо В. Фейертагу ...
Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.
В. Захаров, (Хабаровск)
|
Интересное:
Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.
узнать больше и купить эту книгу
Из книги История джазового исполнительства в России
Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.
читать дальше
книги и ноты на нашем сайте:
просто щекните мышкой по обложке
