КРАМЕР Даниил
Пианист, композитор, педагог, заслуженный артист России (1997).КРАМЕР Даниил Борисович
21.03.1960. Харьков, Украина
Стал известен во второй половине 80-х годов как виртуоз и автор сольных концертных программ. В 15 лет, будучи учеником харьковской музыкальной школы, стал лауреатом республиканского конкурса пианистов (1-я премия) и композиторов (2-я премия). В 1983 окончил Музыкально-педагогический институт им. Гнесиных по классу фортепиано (у Е.Я. Либермана). В 1982 году получил 1-ю премию на конкурсе фортепианных импровизаторов в Вильнюсе и, вдохновленный Леонидом Чижиком, с 1984 года начал выступать на джазовых фестивалях. Формированию Крамера как джазового исполнителя способствовало его сотрудничество с Александром Фишером (1988-90). Дуэт Фишер-Крамер выступал на многих отечественных и зарубежных фестивалях, а после гастролей в Австралии музыканты стали почетными членами Австралийского джазового общества. В 90-е годы пианист играл со многими отечественными партнерами, гастролировал с сольными программами в России, странах СНГ и за рубежом. Организовал в Москве серию концертов «Джаз с Даниилом Крамером», а в 1996-98 выпустил 10 аудиокассет «Современный джаз России». В конце 90-х годов восстановил систему джазовых абонементов и фестивалей («Джазовая музыка в академических залах») во многих городах России, привлекал лучших музыкантов страны, а также зарубежных исполнителей. В 2007 впервые ввел в академические залы фестивали блюза. Любопытны также его программы с симфоническими оркестрами, в которых пианист соединяет классическую музыку и джаз. За достижения в этой области получил премию Густава Малера от Европейского союза искусств. В 1994 впервые в Московской консерватории открыл класс джазовой импровизации.
Записи:
- фестивальные альбомы
- «Алма-Ата-88»,
- «Джаз у старой крепости – 92»,
- «Джаз у старой крепости-94»,
- «Джаз у старой крепости – 95», также – «Странник из Вермонта» (1995),
- «Вальс для любимой жены» (1998),
- «Imagine» (1999, со Струнным квартетом им. Глинки),
- «Камерная и джазовая музыка Юрия Чугунова» (2000),» Джаз-Аккорд» (2001),
- «Hi, Pite! Fisher-Kramer Jazz Duo» (2001),
- «Jazz Games» (2003, с Дидье Локвудом)
Есть что добавить? Просто напишите нам:
Это большое и нужное дело
... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...
Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!
В. Киселев (Москва)
|
Спасибо В. Фейертагу ...
Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.
В. Захаров, (Хабаровск)
|
Интересное:
Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.
узнать больше и купить эту книгу
Из книги История джазового исполнительства в России
Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.
читать дальше
книги и ноты на нашем сайте:
просто щекните мышкой по обложке
