ВАСИЛЕВСКИЙ Владимир
Трубач, флюгельгорнист, аранжировщик и композитор.ВАСИЛЕВСКИЙ Владимир Александрович
21.09.1944, Плесецк, Архангельская обл.
18.06.1988, Москва
Трубач, флюгельгорнист, аранжировщик и композитор. Стал известен в 80-е годы как организатор и руководитель биг-бэнда «Панорама». С 12 лет играл на трубе, но поступил в Архангельское музыкальное училище в класс баяна, на 4-м курсе перевелся в Казанское музыкальное училище и окончил его в 1962 по классу баяна и трубы. В 1962-63 учился в Казанской консерватории и играл джаз с местными ансамблями. В 1967-68 входил в «ВИО-66» Юрия Саульского, затем работал в нескольких эстрадных московских коллективах, добился известности как аранжировщик и в 1972 возглавил оркестр «Советская песня». Писал аранжировки для Валентины Толкуновой, Аллы Баяновой, Евгения Мартынова, для эстрадно-симфонического оркестра Юрия Силантьева. В 1972 выступил на джазовом фестивале в Куйбышеве (Самаре) как солист с оркестром старшего брата, Анатолия Василевского, и получил диплом за композицию «Обнаженная степь» (в номинации «Лучшая композиция фестиваля»). В 1974-79 работал в Москве аранжировщиком на телевидении и радио, регулярно готовил программы для Международного фестиваля политической песни в Сочи «Красная гвоздика», а в 1979 организовал в Калуге биг-бэнд «Панорама», который стал украшением многих отечественных фестивалей. В оркестре играли Александр Фишер, Александр Сухих, Владимир Коновальцев, Валерий Кацнельсон и другие солисты-импровизаторы. Самые известные композиции Василевского – «Острова в океане», «Перекресток», «Элегия», «Вальс», «Эскиз». К сожалению, оркестр «Панорама» не записал ни одного сольного альбома.
Записи:
- «Джаз-82» (1982),
- «Фестиваль «Московская осень» (1983)
Джазовые книги на нашем сайте:
Для того, чтобы узнать подробности - просто кликните по обложке
Это большое и нужное дело
... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...
Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!
В. Киселев (Москва)
|
Спасибо В. Фейертагу ...
Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.
В. Захаров, (Хабаровск)
|
Интересное:
Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.
узнать больше и купить эту книгу
Из книги История джазового исполнительства в России
Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.
читать дальше
книги и ноты на нашем сайте:
просто щекните мышкой по обложке
