OJAK??R Valter
Альт-саксофонист, композитор и музыковед. Один из ведущих джазовых теоретиков Эстонии.ОЯКЯЭР Вальтер
Valter Ojak??r
10.03.1923, Пярну, Эстония
В детстве учился играть на кларнете, самостоятельно освоил саксофон и в 1939 дебютировал в джаз-ансамбле ABC-Boy в Пярну. В 1942–43 работал в кафе и ресторанах Таллина, в 1944 вернулся в Пярну и играл в оркестре театра, а затем в течение 25 лет (1945–70) был концертмейстером группы саксофонов в Эстрадном оркестре эстонского радио. Параллельно входил в ведущие джазовые ансамбли Таллина — в бэнд «Золотая семерка» (1946–47), секстет «Ритмики» (1947–49), ансамбль «Студио-8» (1962–64). В 1956 окончил Таллинскую консерваторию по классу композиции у Х. Эллера. В 50-е годы выступал на радио (позже на телевидении) с лекциями о джазе, в 1965–89 читал курс истории джаза в консерватории. Автор первой книги о джазе на эстонском языке («Джазовая музыка», 1966). Самые известные композиции — «Двое на качелях», «Перед употреблением взбалтывать», «В движении», «Пирита-блюз», «Серенада для трубы», «Сюита для импровизирующего альт-саксофона и камерного оркестра», «Сказка о весне».
ЗАПИСИ
- «Эстрадный оркестр эстонского радио под рук. Ростислава Меркулова» (1954, 1962, 1964)
- «Вальтер Оякяэр. Песни и эстрадная музыка» (1979)
Это большое и нужное дело
... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...
Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!
В. Киселев (Москва)
|
Спасибо В. Фейертагу ...
Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.
В. Захаров, (Хабаровск)
|
Интересное:
Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.
узнать больше и купить эту книгу
Из книги История джазового исполнительства в России
Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.
читать дальше
книги и ноты на нашем сайте:
просто щекните мышкой по обложке
