MICHELOT Pierre
Контрабасист, один из лучших представителей бибопа во Франции. Играл почти со всеми знаменитыми американскими исполнителями, приезжавшими в Европу.МИШЛО Пьер
Pierre Michelot
03.03.1928, Сен¬Дени, Франция
В семь лет начал играть на фортепиано, но затем перешел на контрабас и брал уроки у одного из музыкантов симфонического оркестра Парижской оперы. Входил в Международный студенческий оркестр, играл с Рэдом Стюартом, Коулменом Хокинсом, гастролировал во Франции и Германии с биг-бэндом Кенни Кларка. В Париже часто играл в клубах со Стефаном Граппелли и Джанго Рейнхардтом. В дальнейшем его постоянно приглашали в свои компании Дон Байес, Телониус Монк, Джон Льюис, Бад Пауэлл, Лестер Янг, Декстер Гордон, Стэн Гетц. Он записывался с Зутом Симсом, Диззи Гиллеспи, Майлзом Дэвисом, Марсиалем Солалом, писал аранжировки для Чета Бэйкера. В 1959–74 входил в трио Жака Лусье. В 1963 получил приз Джанго Рейнхардта от Французской академии музыки. Озвучивал фильм Бертрана Тавернье «Около полуночи» (1986). Часто гастролировал в Соединенных Штатах с Декстером Гордоном.
ЗАПИСИ
- Blues For Ike (1953, с Джанго Рейнхардтом)
- A Portrait Of Thelonius (1961, с Бадом Пауэллом)
- One Man In Paris (1963, с Декстером Гордоном)
-
Round About A Bass (1963)
Это большое и нужное дело
... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...
Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!
В. Киселев (Москва)
|
Спасибо В. Фейертагу ...
Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.
В. Захаров, (Хабаровск)
|
Интересное:
Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.
узнать больше и купить эту книгу
Из книги История джазового исполнительства в России
Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.
читать дальше
книги и ноты на нашем сайте:
просто щекните мышкой по обложке
