McCONNELL Rob
Тромбонист (играет на вентильном тромбоне), аранжировщик, композитор, руководитель самого знаменитого канадского биг-бэнда 70-х годов.МакКОННЕЛ Роб
Robert ‘Rob’ McConnell
14.02.1985, Лондон, провинция Онтарио, Канада
Играл в ансамбле джазовых звезд Канады, который собрал саксофонист Моэ Коффман. В 1964 году присоединился к нью-йоркскому биг-бэнду Мейнарда Фергюсона, а в 1968 собрал оркестр Boss Brass Big Band, состоявший только из медных духовых инструментов и ритм-группы. В 1971 добавил группу саксофонов и записал ряд альбомов, принесших славу оркестру и признание МакКоннелу как композитору-аранжировщику (альбом All In Good Time получил в 1984 премию Grammy). Иногда к коллективу присоединялись солисты — Фил Вудс, Мел Торме, вокальные группы Singers Unlimited, Hi-Lo’s. В 1988 распустил оркестр и начал преподавать композицию и аранжировку в Лос-Анджелесе. В начале 90-х годов играл в нескольких оркестрах Южной Калифорнии и иногда ненадолго собирал собственные составы, среди них ансамбль Jive Five.
ЗАПИСИ
- The Boss Brass (1968)
- The Boss Brass (1972)
- The Best Damn Band In The Land (1974)
- Satin Sheets (1975)
- The Jazz Album (1976)
- The Boss Brass Again. Vol. 1–2 (1978)
- Present Perfect (1979)
- Life In Digital (1980)
- Tribute (1981)
- All In Good Time (1982)
- Atras Da Porta (1983)
- Old Friends, New Music (1984)
- Boss Brass And Woods (1985)
- Boss And The Boss Brass (1988)
- The Rob McConnell Jive Five (1990)
- The Brass Is Back (1991)
- Brassy And Sassy (1992)
- Overtime (1994)
- Even Canadians Get The Blues (1996)
- Play The Jazz Classics (1997)
- Big Band Christmas (1998)
- Rob McConnell Tentet (2000)
- Music Of The Twenties (2003)
-
So Very Rob (2004)
НЕСКОЛЬКО ИМЕН ИЗ НАШЕЙ ЭНЦИКЛОПЕДИИ:
(просто нажмите на фотографию)
Это большое и нужное дело
... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...
Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!
В. Киселев (Москва)
|
Спасибо В. Фейертагу ...
Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.
В. Захаров, (Хабаровск)
|
Интересное:
Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.
узнать больше и купить эту книгу
Из книги История джазового исполнительства в России
Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.
читать дальше
книги и ноты на нашем сайте:
просто щекните мышкой по обложке
