DAVIS Nathan Tate
Тенор, сопрано-саксофонист, флейтист, бас-кларнетист, композитор.ДЭВИС Натан
Nathan Tate Davis
15.02.1937, Канзассити, шт. Миссури
Рос в семье музыкантов, в школе играл на тромбоне и саксофоне. В университете Канзас-сити изучал кларнет и музыкальную педагогику, вместе с Кармеллом Джонсом собрал ансамбль. Как солист военного оркестра в 1960 году гастролировал в Европе и решил остаться в Париже. Работал в клубах с французскими музыкантами, а также с Кенни Кларком (1963–69), Артом Блэйки, Рэем Чарльзом, Эриком Долфи, Бенни Бэйли, Вуди Шоу и др. В 1969 вернулся в США и стал преподавателем Питтсбургского университета. В 1985–89 был одним из идеологов и солистов Парижского воссоединенного оркестра (Paris Reunion Band), в который вошли американские музыканты, работавшие в 60-е годы во Франции. Написал музыку к французскому фильму «Приветствую мафию» (1967), представил в Вашингтоне сюиту в честь Мартина Лютера Кинга (1979). В 1991 году организовал группу Roots.
ЗАПИСИ
- Hip Walk (1966)
- Sixth Sense Of The 11th House (1972)
- Nathan Davis Sextet 1965 (1990)
- I’m A Fool To Want you (1996)
Это большое и нужное дело
... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...
Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!
В. Киселев (Москва)
|
Спасибо В. Фейертагу ...
Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.
В. Захаров, (Хабаровск)
|
Интересное:
Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.
узнать больше и купить эту книгу
Из книги История джазового исполнительства в России
Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.
читать дальше
книги и ноты на нашем сайте:
просто щекните мышкой по обложке
