JOHNSON Budd
Альт-, тенор-, сопрано-саксофонист, аранжировщик. По мнению автора американской джазовой энциклопедии Леонарда Фэзера, роль Джонсона была недооценена современниками. В историю джаза вошел главным образом как саксофонист оркестра Эрла Хайнза, в то время каДЖОНСОН Бад
Albert J. ‘Budd’ Johnson
14.12.1910, Даллас, шт. Техас
20.10.1984, Канзассити, шт. Миссури
Учился играть на фортепиано и ударных, в 14 лет приобрел саксофон и вскоре вошел в несколько оркестров Канзас-сити. В 1932 переехал в Чикаго и вместе с пианистом Тэдди Уилсоном собрал биг-бэнд. В 1935–42 — саксофонист и аранжировщик в оркестре Эрла Хайнза, в эти же годы формировал программы для бэнда Гаса Арнхайма и иногда играл в оркестре Флетчера Хендерсона. В 40-е годы писал аранжировки для Бойда Рэйбёрна, Билли Экстайна, Диззи Гиллеспи, Джина Крупы, Бадди Рича и др. В 1944 вместе с Диззи Гиллеспи и Оскаром Петтифордом вошел в первый ансамбль, игравший в стиле бибоп в клубе Onyx на 52-й улице в Нью-Йорке. В 50-е годы гастролировал с оркестром Бенни Гудмена, в 60-е — с септетом Эрла Хайнза (выступал в СССР). Только в начале 70-х годов собрал собственный бэнд и выступил на нескольких фестивалях (Монтрё, Любляна и др.), в то же время играл в Нью-Йоркском репертуарном оркестре (опять посетил СССР). Преподавал в нескольких университетах и организовал концерты памяти Лестера Янга и Флетчера Хендерсона. В последние годы жизни работал полицейским 74-го округа Нью-Йорка.
ЗАПИСИ
- Blues A La Mode (1958)
- Budd Johnson And The Four Brass Giants (1960)
- Ya! Ya! (1964)
- Blues And Things (1967, c Эрлом Хайнзом, Джимми Рашингом)
- In Memory Of A Very Dear Friend (1978)
- The Ole Dude And The Fundance (1984, с Филом Вудсом)
НЕСКОЛЬКО ИМЕН ИЗ НАШЕЙ ЭНЦИКЛОПЕДИИ:
(просто нажмите на фотографию)
Это большое и нужное дело
... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...
Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!
В. Киселев (Москва)
|
Спасибо В. Фейертагу ...
Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.
В. Захаров, (Хабаровск)
|
Интересное:
Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.
узнать больше и купить эту книгу
Из книги История джазового исполнительства в России
Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.
читать дальше
книги и ноты на нашем сайте:
просто щекните мышкой по обложке
