WAKENIUS Ulf Karl Erik

Ведущий шведский джазовый гитарист, представитель мейнстрима. Международную известность снискал, работая со многими джазовыми звездами Америки.

ВАКЕНИУС Ульф

Ulf Karl Erik Wakenius

16.04.1958, Хальмстад, Швеция

Гитару осваивал самостоятельно. В школе учился играть на фортепиано. Окончил консерваторию в Гетеборге. В 1979–80 входил в шведский квартет Ове Йоханссона и Сусанны Линдеборг Mwendo Dawa. В 1983 году присоединился к ансамблю Свена Асмуссена и тогда же начал активно сотрудничать с американскими музыкантами, гастролировавшими в Скандинавии — с Лэрри Кориеллом, Аирто Морейрой, Флорой Пурим и др. В 1984 году работал в Бразилии, записав с местными музыкантами альбом Aquarela Do Brasil. В 1986 гастролировал в Соединенных Штатах с аккордеонистом Сивукой, а также играл в нью-йоркских клубах с Бобом Бергом, Рэнди Бреккером, Херби Хенкоком, Джо Хендерсоном, Джимом Холлом, Питером Эрскиным. Чаще всего играл в дуэте или трио с Нильсом Педерсеном. В начале 90-х годов организовал квартет. В 1994 вошел в трио Рэя Брауна, который позже рекомендовал гитариста Оскару Питерсону. С 1997 играл в квартете Питерсона, который отозвался о нем так: «..помимо мощной энергетики он обладает удивительным пониманием гармонии в балладах — и как солист, и как аккомпаниатор». В начале ХХI века сотрудничал также с Тутсом Тильмансом, Бенни Голсоном, Филом Вудсом, Артом Фармером и др.

ЗАПИСИ

New York Meeting (1994)
Enchanted Moments (1995)
Dig In (1997)
Summertime (1997)
Live (2000)
The Guitar Artistry Of Ulf Wakenius (2000)
Notes From The Heart: Music Of Keith Jarrett (2006)

НЕСКОЛЬКО ИМЕН ИЗ НАШЕЙ ЭНЦИКЛОПЕДИИ:

(просто нажмите на фотографию)

Отзывы наших посетителей

Это большое и нужное дело

... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...

Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!

В. Киселев (Москва)

Спасибо В. Фейертагу ...

Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.

В. Захаров, (Хабаровск)

Интересное:

Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.

узнать больше и купить эту книгу

Из книги История джазового исполнительства в России

Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.