SUTTON Ralph Earl

Пианист, один из представителей традиционного пианизма в стиле страйд-пиано, последователь Фэтса Уоллера, Джеймса Пи Джонсона, Уилли Лайона Смита. Про себя всегда говорил: «Я играю ритмы Гарлема».

САТТОН Ральф

Ralph Earl Sutton

04.11.1922, Хембург, шт. Миссури

29.12.2001, Эвергрин, шт. Колорадо

С девяти лет играл на фортепиано, в колледже Сент-Луиса однажды выступал с Джеком Тигарденом, который пригласил юношу в свой бэнд. В конце 40-х приехал в Нью-Йорк, в 1948–56 работал в клубе Эдди Кондона, заполняя паузы между выступлениями оркестров, участвовал в радиошоу историка Руди Блеша This Is Jazz. После 1956 выступал преимущественно в клубах Сан-Франциско, иногда с малоизвестными партнерами, но зато его приглашали Руби Брафф, Пинатс Хако, Уайлд Билл Дэвисон, Джей МакШенн, Сидней Беше, Эдмонд Холл, Альберт Николас, Бад Фримен, Пи Ви Рассел. В 1964 вернулся в Нью-Йорк и вновь работал в клубе Эдди Кондона. В 1965 в Аспене (шт. Колорадо) организoвал ансамбль The Nine Great, позже преобразованный в World’s Greatest Jazz Band. Даже в 90-е годы появлялся на фестивалях, несмотря на ухудшение здоровья (пережил инфаркт и некоторое время был парализован).

ЗАПИСИ

Rulph Sutton (1951)
Rulph Sutton Plays Music Of Fats Waller (1951)
I Got Rhythm (1953)
Classic Jazz Piano (1956)
On Sunnie’s Side Of The Street (1968, с Руби Браффом)
Suttonly Is Jumped (1975)
Off The Cuff (1976)
Stomp Off, Let’s Go (1977)
Last Of The Whorehouse Piano Players: The Original Sessions (1979)
Rulph Sutton And The Jazz Band (1981)
Great Piano Solos And Duets (1982)
Partners In Crime (1983)
Alligator Crawl (1989)
Eye Opener (1990)
Easy Street (1998)
Echoes Of Swing (1998)
Rulph Sutton Quartet With Ruby Braff. Vol. 3 (2000)
Swings St. Louis (2000)
A Pair Of Kings (2001)
Ralph Sutton Quartet (2002)

энциклопедическая справка подготовлена по книге:

В. Фейертаг "Джаз. Энциклопедический справочник" → купить книгу

Есть что добавить? Просто напишите нам:

НЕСКОЛЬКО ИМЕН ИЗ НАШЕЙ ЭНЦИКЛОПЕДИИ:

(просто нажмите на фотографию)

Отзывы наших посетителей

Это большое и нужное дело

... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...

Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!

В. Киселев (Москва)

Спасибо В. Фейертагу ...

Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.

В. Захаров, (Хабаровск)

Интересное:

Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.

узнать больше и купить эту книгу

Из книги История джазового исполнительства в России

Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.