Рекомендуем

ГОРСКИЙ Вячеслав

ГОРСКИЙ Вячеслав Лазаревич

11.04.1953, Москва

Пианист, вокалист, исполнитель на электронных клавишных инструментах, композитор. В 1973-75 учился на музыкально-педагогическом факультете Московского педагогического института. Стал известен как участник джаз-рок-ансамбля «Арсенал» (1974-75 и 1977-82), выступал на фестивалях в Москве, Варшаве, Братиславе, Надьканиже (Венгрия) и Западном Берлине. В 1975-76 руководил группой “Спектр”, а в 1982 создал ансамбль “Квадро”, разрабатывая новые композиционные формы современного джаза, соединяя элементы фьюжн, этно-музыки, нью-эйдж, блюза и мэйнстрима. В 1984 выступил на фестивале в Москве (состав: Вячеслав Горский – клавишные инструменты,, фортепиано, синтезатор, Виктор Зинчук – гитара, Анатолий Куликов – бас-гитара, Евгений Рябой – ударные). В последующие годы несколько раз собирал новые составы “Квадро”, выступал также в трио и в дуэтах - с Алексеем Козловым, Сергеем Манукяном, Анатолием Герасимовым и др. В конце 90-х годов организовал трио «New Romantic Jazz». Самые известные композиции - “Берег надежды”, «Карнавал», “Тандем”, “ Противопоставление”, “Пейзаж”, “Марафон”, “Вальс-гротеск”, “Цитадель”, “Ретро”, “Блюз для друзей” “Пастораль”. Написал две рок-оперы - “Блуждающие звезды” и “Синяя борода”, детский мюзикл “Джангл-шоу”. В 1995-97 журнал “Music Box” признал Вячеслава Горского лучшим исполнителем на клавишных инструментах в России.

Записи:

фестивальные альбомы

• «Джаз-78», пл. 1,
  
• “Джаз-82», пл. 2,
  
• “Своими руками” (1983, с «Арсеналом»),
  
• “Опаленные временем”(1984, с «Арсеналом»),
  
• “Ночные мечты” (1989),
  
• “Волшебный замок” (1994),
  
• “Квадро” (1996), “Джем на двоих” (1997, с Сергеем Манукяном),
  
• “Лас-Вегас” (1998),
  
• “Душа в душу (1999),
  
• «Ночные мечты» (1998),
  
• «New Romantic Jazz» (1999),
  
• «Вне времени» (2000),
  
• «Когда хорошо» (2001),
  
• «Lovepiano» (2002),
  
• «Chopin In Africa» (2003),
  
• «Why Not?» (2008),
  
• «Шкатулка сюрпризов» (2008, с Игорем Горским)
  

Интересное:

Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.

 узнать больше и купить эту книгу

Из книги История джазового исполнительства в России

Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.

 читать дальше

книги и ноты на нашем сайте:

просто щекните мышкой по обложке