Рекомендуем

ФИЛИППОВ Сергей Валерьевич

• 04.01.1959, Мурманск
  

Гитарист, композитор, руководитель ансамбля, один из организаторов джазовой жизни в Мурманске. В музыкальной школе учился играть на аккордеоне, гитару осваивал самостоятельно. В 1981 окончил филологический факультет Мурманского педагогического института, в дальнейшем работал переводчиком, менеджером, журналистом, педагогом. В 1987 окончил эстрадно-джазовое отделение Мурманского музыкального училища. В том же году дебютировал в ансамбле Олега Чалого на фестивале в Апатитах (Роберт Пилякальнис контрабас, Владимир Добряков ударные). В 1988-89 работал в ансамбле областного театра драмы и стал соавтором музыки к мюзиклу «Федот». В 1989-97 играл в ансамбле Владимира Чалого «Метроном», выступал с ним на фестивалях в Норвегии, Дании, Швеции, Финляндии, Голландии, Германии, США (самое известное выступление состоялось на фестивале в Джексонвилле, шт.Флорида). руководил арт-рок-группой Melodrom. В 2001-2003 создал Международный блюзовый проект с участием Норвегии, Швеции, Финляндии и России Barents Blues Laboratory. Кроме того исполнял традиционный джаз и арт-рок с ансамблем «Метроном». Организует в Мурманске блюзовые фестивали (1992, 1995, 2001, 2005), проводит клубные концерты, является активистом и постоянным участником фестиваля «Арктик Джаз» и инициатором концертно-фестивального блока «Сити-джаз» (2006)

Записи:

• Melodrom 1989-97 (2003),»
• Любимые мелодии моего города» (2004)
  

Интересное:

Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.

 узнать больше и купить эту книгу

Из книги История джазового исполнительства в России

Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.

 читать дальше

книги и ноты на нашем сайте:

просто щекните мышкой по обложке