NEWBORN Jr. Phineas

Пианист. Стал известен в 5060-е годы благодаря успешным записям со многими выдающимися музыкантами.

НЬЮБОРН Пинеас

Phineas Newborn Jr.

14.12.1931, Уайтвилл, шт. Теннесси

26.05.1989, Мемфис, шт. Теннесси

Рос в музыкальной семье. Поиграв некоторое время с местными оркестрами, присоединился к бэнду Лайонела Хэмптона (1950–52). После двух лет армейской службы (1952–54) работал с группами ритм-энд-блюза, вместе со старшим братом, гитаристом Келвином Ньюборном, аккомпанировал Би Би Кингу, в 1955 собрал квартет и приехал в Нью-Йорк. Ансамбль успеха не добился, а признанию Ньюборна помог дуэт с Чарльзом Мингусом (1958) и трио (с Мингусом и Роем Хайнзом). Сотрудничал также с Роем Элдриджем, Бенни Гудменом, Кути Уильямсом, Луи Армстронгом. К сожалению, частые нервные срывы и болезнь рук мешали ему работать регулярно. В 1969 организовал новое трио с Рэем Брауном и Элвином Джонсом. В 1987 записал сонаты Скрябина. Лучшие композиции Ньюборна — New Blues, Theme For Basie, A Wirld Of Piano.

ЗАПИСИ

Here Is Phineas (1956)
Phineas Newborn And His Orchestra Plays Jamaica (1957)
We Three (1958, c Мингусом и Хайнзом)
Stockholm Jam Session. Vol. 1–2 (1958)
Phineas Newborn Plays Again (1959)
Newborn Piano (1959)
I Love A Piano (1960)
The World Of Piano (1961)
The Great Jazz Piano Of Phineas Newborn (1962)
The Newborn Touch (1964)
Please Send Me Someone To Love (1969)
Harlem Blues (1969)
Solo Piano (1974)
Look Out… Phineas Is Back (1976)
Phineas Is Genius (1977)
Tivoli Encounter (1988)

Отзывы наших посетителей

Это большое и нужное дело

... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...

Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!

В. Киселев (Москва)

Спасибо В. Фейертагу ...

Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.

В. Захаров, (Хабаровск)

Интересное:

Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.

узнать больше и купить эту книгу

Из книги История джазового исполнительства в России

Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.