MOREIRA Airto

Перкуссионист, выдающийся стилист, первый музыкант из Латинской Америки, добившийся широкого признания в США, участник первых джаз-роковых ансамблей.

МОРЕЙРА Аирто

Airto Moreira

05.08.1941, Итайопулис, Бразилия

В 1948–50 учился играть на фортепиано и акустической гитаре, в 12 лет собрал бэнд, а в 19 уже был звездой в бразильских клубах (в основном в группе Quarteto Novo). Всегда любил путешествовать, организовывал гастроли по разным районам Бразилии и собирал коллекцию редких народных ударных ин-струментов. В 1968 вместе с женой — вокалисткой Флорой Пурим — переехал в Нью-Йорк, начал сотрудничать с Майлзом Дэвисом (участвовал в записи альбомов At Filmore, Black Beauty, Live-Evil, Bitches Brew). Осенью 1971 вошел в первый состав группы Weather Report, а через год присоединился к ансамблю Чика Кориа Return To Forever. Популярность способствовала тому, что Морейру приглашали почти все современные музыканты — Стэн Гетц, Кэннанбол Эддерли, Гато Барбиери, Рэджи Уоркмен, Эл ДиМеола и др. В 1973 организовал собственный бэнд в Калифорнии. В 80–90-е годы представлял бразильскую народную музыку как часть Всемирной музыки, записывал альбомы не только с джазовыми, но и с народными музыкантами.

ЗАПИСИ

Weather Report (1971)
Return To Forever (1972)
Colors Of Live (1988)
Killer Bees (1989)
The Other Side Of This (1992)
Kourth World (1992)
Kings (1998)
Revenge Of The Killer Bees (2002)
Homeless (2000)
Life After That (2003)

Отзывы наших посетителей

Это большое и нужное дело

... я всегда восхищался тем, как бережно американцы относятся к своей культуре! Отреставрированы все записи, собраны все мемуары, не потерялся ни один исполнитель...

Вы делаете неоценимый труд и для наших современников и для будущих поколений россиян!

В. Киселев (Москва)

Спасибо В. Фейертагу ...

Очень благодарен Вам (и все дальневосточные музыканты) за включение наших имен в справочник "Джаз в России". Очень рад! А за молодых ребят ОСОБЕННО!
Теперь их вся РОССИЯ сможет узнать. ... Мы и далее будем стараться повышать своё мастерство, воспитывать молодежь, укреплять позиции ДВ джаза.

В. Захаров, (Хабаровск)

Интересное:

Из обсуждений в сети: ... книжка вышла у Оскара Питерсона очень добрая, веселая и романтичная. Хотя жизнь этого музыканта напоминала полосу препятствий, которые приходилось преодолевать с боем. В эпилоге Питерсон замечает, что «для многих музыкантов и артистов самое трудное в творчестве – управлять своими личными чувствами, а порой даже подавлять их». Сам Питерсон, видимо, легко справляется со своими повседневными настроениями, чтобы потом они фонтаном эмоций выплеснулись в его гениальной игре на рояле.

узнать больше и купить эту книгу

Из книги История джазового исполнительства в России

Вокально-инструментальный оркестр под руководством Юрия Сергеевича Саульского (1928-2005) не случайно дебютировал на втором ленинградском джазовом фестивале. Этим выступлением (апрель 1966), как и первыми концертами в Московском театре эстрады, оркестр сразу же заявил о своем намерении серьезно пропагандировать джаз. И, действительно, после оркестра Олега Лундстрема ни один столичный коллектив не предлагал публике такого количества инструментальных пьес в одном концерте. «Джаз еще пасынок на эстраде, – писал Саульский, – А ведь настоящая джазовая музыка требует филармонической пропаганды, безусловно лишенной, прежде всего, всех компонентов обычной эстрады. Нужно приучиться слушать музыку без ее оправдания. Настоящий джаз должен существовать наряду с эстрадной, популярной легкой музыкой, – это доказывать излишне. Но джазовая музыка должна пропагандироваться столь же серьезно, как камерная, и столь же широко, как эстрадная». Коллектив был необычен: помимо традиционных оркестровых секций (трубы, тромбоны, саксофоны, ритм-группа) в нем использовался вокальный октет в роли инструментальной группы. Применяя вокально-слоговое пение (скэт), вокалисты исполняли риффы, короткие мелодико-ритмические формулы, во время импровизаций инструменталистов или же создавали гармонический фон.